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Mon amour qui n’est + plus que souvenance,Quoique sous vos coups + il saigne et qu’il pleure
Encore et qu’il doive, + à ce que je pense,v. 44 Souffrir longtemps jus+qu’à ce qu’il en meure,
L'incartade y est franche et nette, comparable à celle instanciée avec « Plein d’amour pour quel+que pays ingrat », puisqu'on y retrouve un morphème bisyllabique – cette fois-ci, une préposition composée – à cheval sur les deux hémistiches.
Le seul autre passage à renouer avec la discordance est la strophe centrale de la cinquième partie (v. 53-56) :
Ô quels baisers, quels + enlacements fous !J’en riais moi-même + à travers mes pleurs.Certes, ces instants + seront, entre tous,
Mes plus tristes, mais + aussi mes meilleurs.
avec, devant la césure, le déterminant exclamatif « quels » (v. 53) puis la conjonction « mais » (v. 56). Cette fois-ci, ce n'est pas la souffrance mais le plaisir sinon la joie que viennent ponctuer ces dissonances, au moment implicitement le plus « érotique » du poème, la jeune femme que le locuteur baise et enlace étant « nue, éplorée et gaie » (v. 52)29.Conclusion
Les observations recueillies au fil de cette étude montrent que Verlaine, dans Fêtes galantes et Romances sans paroles, n'a pas composé des vers césurés qui, pour les uns, seraient classiques, pour les autres, modernes. À côté d'occurrences qui respectent une stricte concordance vers/phrase, telle que les usages traditionnels l'imposaient, nous avons relevé des constructions plus ou moins discordantes, dont certaines – les plus anodines – avaient déjà été mises au goût du jour par les poètes romantiques, tandis qu'autres n'avaient jamais été employées avant les années 1860, chez le Verlaine des Poèmes saturniens et ses contemporains. La métrique des vers composés de Fêtes galantes et Romances sans paroles se caractérise donc avant tout par son aspect composite, et il nous faut la mesurer ugg bottes non pas en terme bipolaire, par exemple sur la base d'une opposition classique/moderne, mais plutôt dans une perspective scalaire, qui ugg bottes pas cher conduit à considérer telle ou telle configuration à la césure comme plus ou moins usuelle ou, au contraire, plus ou moins inhabituelle. Plus la pratique qu'elle instancie est ancienne, plus la construction paraît conforme aux usages et donc « classique » ; plus cette pratique est récente, plus la construction semble audacieuse et donc « moderne ».
Ce constat a un corollaire : contrairement à une idée reçue, à la fin des années 1860 et aux débuts des années 1870, un jeune poète novateur comme Verlaine – mais cela serait vrai de tous ses contemporains, à ugg pas cher commencer par Rimbaud ugg reduction – ne dispose pas d'outils ou de procédés déterminés pour écrire de la poésie « moderne ». Tout est à inventer, et chaque auteur se livre donc à ses propres essais, sans réelle concertation avec ses confrères, ce qui donne, pour les uns et les autres, des particularités métriques plus ou moins idiosyncrasiques30.

Si l'on excepte « Birds in the night » (p. 144), tous les poèmes de Fêtes galantes et Romances sans paroles composés en décasyllabes répondent au mètre UGG Sundance Limited Edition Ugg 5336 4-6, comme par exemple dans cet extrait de « À la promenade » (p. 101) :
Le ciel si pâle + et les arbres si grêlesSemblent sourire + à nos costumes clairs
Qui vont flottant + légers, avec des airs De nonchalance + et des mouvements d’ailes.
Et le vent Ugg 5225 doux + ride l’humble bassin,Et la lueur + du soleil qu’atténue
L’ombre des bas + tilleuls de l’avenue
Nous parvient bleue + et mourante à dessein.
Cette scansion était la plus usuelle dans la poésie littéraire écrite, et il n'est donc pas surprenant qu'elle soit prédominante dans notre corpus. Tout comme pour les alexandrins, on observe pour ces décasyllabes des enjambements relativement insignifiants. Par exemple, on trouve dans l'extrait cité ci-dessus une suite [épithète monosyllabique + nom] à cheval sur le césure, dans « L’ombre des bas + tilleuls de l’avenue », configuration comparable d'un point de vue prosodique et syntaxique Ugg 5245 à des vers tels que « Qu'elle froisse en ses doigts + fluets aux larges bagues » (voir § 1). De même, on relève un nom composé enjambant dans « Au calme clair + de lune triste et beau, » (Clair de lune, v. 9, p. 97), une suite [auxiliaire + participe passé] dans « Deux formes ont + tout à l’heure passé » et « Deux spectres ont + évoqué le passé » (Colloque sentimental, v. 2 et 6, p. 122), un adverbe intensif bisyllabique séparé de sa base adjectivale dans « La moue assez + clémente de la bouche » (À la promenade, v. 20, p. 101), et, enfin, la préposition bisyllabique « avec » en fin de premier hémistiche dans la cinquième ariette oubliée (p. 129) :
Le piano + que baise une main frêle Luit dans le soir + rose et gris vaguement,
Tandis qu’avec + un très léger bruit d’aile Un air bien vieux, + bien faible et bien charmant
une configuration comparable à celle instanciée dans des alexandrins tels que « En sorte que, selon + le terrain et le vent » (voir § 1).
« Cœurs tendres, mais + affranchis du serment », qui apparaît dans « À la promenade » (v. 10, 101), est un peu plus dissonant, mais déjà attesté chez Victor Hugo. Cette distribution contraint à une pause (de nature métrique) après « mais » qui, sans cela, n'eût pas eu lieu, et elle permet un effet d'emphase rhétorique aussi simple qu'efficace.

Ainsi, bien qu’il fasse appel à des matériaux, l’art ne se comprend pas en fonction du matériau qui le fait exister. Les premiers désignent « des concrets, des individus matériels entrant dans la composition d’un objet » et ne sont donc pas ici en cause, alors que le second « est un abstrait». C’est sa « valeur conceptuelle» qui intéresse : les matériaux sont des constituants techniques de l’œuvre ; le matériau génère un regard et une interprétation sur l’œuvre, ce qui est bien différent. De là, Dessons fait cette distinction d’importance que la réflexion sur la musique ou la peinture favorise fréquemment à partir des ondes sonores et des pigmentations l’idée de matériau. Il n’en va pas de même avec le langage, même s’il est courant depuis l’Antiquité et la Renaissance de comparer chez les écrivains les signes avec le coloris et le marbre. C’est que le langage n’est pas extérieur au sujet qui l’actualise. Autant « l’homme utilise le pigment », élément plastique que n’engage a priori « aucune subjectivité», autant Ugg 5245 ugg bottes pas cher il lui est impossible d’utiliser la langue, sauf comme le rappelait Benveniste « à dissocier de l’homme la propriété du langage». Quoique des valeurs d’ordre culturel ou psychologique puissent s’y attacher, au moins comme données physiques, la couleur et le son existeront toujours indépendamment de moi. La littérature occupe ici une place stratégique dans la théorie de la manière. Parce qu’elle est fondamentalement solidaire du langage, comme art elle montre ce que les discours sur l’art ne voient pas en peinture, en architecture ou en musique : que la matière n’est jamais qu’une manière sans quoi elle redevient cet objet dont une façon comme technè ne peut s’occuper qu’en hypothéquant immédiatement la question de la valeur.
C’est de cette façon qu’en composant Madame Bovary Flaubert soustrait la catégorie de style à sa rhétoricité comme à sa matérialité, l’orientant ainsi vers une poétique de la manière. Lorsqu’il affirme que « tout est affaire de style », c’est en corrigeant aussitôt au nom du point de vue sur le style : « ou plutôt de tournure, d’aspect». La tournure (la main) et l’aspect (la vision) sont la manière du style et ne se séparent pas des prosodies de la phrase et d’une recherche qui concerne l’oralité de la prose : « Le style est autant sous les mots que dans les mots. C’est autant l’âme que la chair d’une œuvre». Ce corps-sujet qui tient de la voix du texte est également irréductible ugg bottes au matériau et à la forme. Alors qu’il songe à son « livre sur rien, un livre sans attache extérieure, qui se tiendrait de lui-même par la force interne de son style », le romancier introduit une dissociation fondamentale : « Les œuvres les plus belles sont celles où il y a le moins de matière ; plus l’expression se rapproche de la pensée, plus le mot colle dessus et disparaît, ugg botte plus c’est beau.». Il dissout ainsi radicalement le dualisme du signe, cette schize de l’expression et du contenu propre au style. Le rien dont parle l’écrivain constitue probablement une récusation de l’inventio romanesque, la diégèse et les arguments de la fiction. Aussi, à l’évidement de la matière correspond une redéfinition du style comme « une manière absolue de voir les choses». Cette manière de excède la logique de la façon puisqu’elle se fonde sur une critique de la matière. Elle est ce qui réinvente nos rapports au réel.

A cet égard, le discrédit heuristique de la manière présente Ugg 5854 au moins un double intérêt. Il éclaire rétrospectivement les présupposés qui sont au principe de la domination et de la juridiction contemporaines du style. Surtout, cette discordance historiquement irréversible entre deux catégories autrefois solidaires permet de réviser aujourd’hui différemment le statut de la manière. En oubliant la manière, on a effacé la complexité de questions qui lui étaient associées et qui sont pourtant constitutives d’une Ugg 5825 artisticité de la littérature. Ainsi, le but d’une poétique n’est pas d’opérer un retour aux critérologies révolues de l’idéalisme humaniste et de sa métaphysique mais d’élaborer au contraire un travail de reconceptualisation critique.
La théorie de la manière considère l’art comme un problème, et non comme un statut ou une essence qu’il n’y aurait plus ensuite qu’à interroger. Elle en fait un lieu à construire pour une pensée du sujet, de l’histoire et de la société. D’une part, elle devient indissociable d’une « anthropologie nouvelle [3]» dont l’art est la condition. Elle s’applique à ce transfert décisif où « une manière personnelle accède au statut de manière collective [4]» Chaque fois qu’une œuvre invente ce partage avec le public, « l’artistique » implique en même temps une « éthique » et une « politique ». D’autre part, dans la mesure où la manière se donne comme l’interprétant de l’art, cette poétique met en cause les Ugg 5815 postulats qui appartiennent traditionnellement à la théorie du langage et de la littérature.
La démarche d’une poétique de l’art consiste à montrer comment l’art à travers les productions plastiques et musicales ressortit systématiquement à une logique singulière du dire. Elle affirme « une double spécificité » : « celle d’une approche, dans et par le langage, et celle de l’art ainsi approché [6]». Son objet n’est autre que l’action de l’art sur le langage. Ainsi, la spécificité d’un opéra ou d’une gravure se mesurera à cette action critique. L’art ne se sépare pas des discours qu’il suscite, indéfiniment. Toute théorie de la valeur s’enracine dans ce rapport d’interdépendance. L’idée directrice est que le langage se place au fondement immédiat de toute définition de l’art : que celle-ci en résulte.
Dans cette perspective, la littérature fait figure paradoxalement d’étrangère. Bien qu’elle se réalise dans et par le langage, conçue du point de vue de l’art, son identité doit être repensée. C’est le sens du vis-à-vis entre UGG Classic Tall la manière et le style.

Gérard Dessons met ugg reduction en évidence ce ugg bottes reduction qui sépare ces deux logiques par un travail sur le pastiche, en tant qu’il pose la question du reproductible et du non-reproductible d’une œuvre. L’idée de copie suppose au préalable d’avoir dissocié le sujet et l’objet dans l’œuvre, d’avoir réduit l’art à l’objet d’art. Dès lors « ce qu’on répète dans l’imitation d’un discours, c’est toujours du formel déshistoricisé » dans la mesure où « la reprise d’un texte, pour quelque propos que ce soit, est un autre texte, dont ugg pas cher la valeur réside dans cette reprise même ». Deux conceptions du pastiche en découlent, « le pastiche qui fait reconnaître » et « le pastiche qui fait connaître ». Le premier reproduit des unités récurrentes, ayant valeur d’identifiant social d’une œuvre. Il est conçu ‘‘à la manière de’’, expression qui en réalité est une négation de la manière, parce qu’elle la ramène, comme suite de procédés, à « un maniérisme, dont le correspondant éthique est le maniéré ». Le second pastiche envisage au contraire la dynamique qui englobe ces unités, à l’instar de Proust traquant ce qu’il nomme « le grand rythme de Flaubert », et invente ainsi une nouvelle historicité qui est une lecture critique dans l’empiricité d’une écriture. Si la frontière n’est certes pas tranchée dans la pratique entre ces deux pastiches, elle implique néanmoins de dissocier le style et la manière, seul le premier étant reproductible contrairement à la seconde ugg bottes dans la mesure où « la manière est du sujet ». Ce qui pose alors le problème d’un sujet de l’art.
Le sujet de l’art
La manière implique la question de la subjectivité, dans la mesure où elle représente essentiellement « le processus par lequel une œuvre confond son statut d’objet avec celui de sujet ». Gérard Dessons le met en évidence par une réflexion sur le rapport entre « matière et manière ». Le langage, en tant qu’il invalide la notion même de matériau (parce qu’on ne peut pas dissocier l’homme et le langage), rend aussi caduque toute conception de l’art comme transformation d’une matière première, notamment dans les arts plastiques. Un « vert Véronèse » désigne ainsi une « couleur-manière » en renvoyant au « système-sujet de l’œuvre » qui l’a inventée et non à la composition chimique d’un pigment. L’invention et la désignation de la matière étant coextensive à celle de la manière, il s’agit donc d’une matièresujet autant que d’un sujet de la manière.
Concevoir un sujet de l’art n’est cependant pas chose aisée, Gérard Dessons insiste sur ce problème en revenant sur la question de la mort de l’auteur et de son retour par les notions de « position sujet » (chez Foucault) et de « posture ». La difficulté procède du constat que si la spécificité de l’expérience artistique implique une spécificité subjective, la question du sujet renvoie à celle de l’art et vice versa.

La question de la manière ne consiste ainsi pas à choisir entre ses étymons et les points de vue qu’ils impliquent, mais de comprendre que travailler sur une telle notion revient à « examiner un ensemble Ugg 5336 de problèmes présentant une particularité : penser solidairement l’artistique, l’éthique et le politique ». Cette particularité tient à la spécificité même de la manière. « L’antiscientificité par excellence » qui la caractérise, notamment par « sa collusion avec l’ineffable et l’indicible » représente aussi un enjeu : véritable « inanalysable individuant » , la manière dont on a pu dire qu’elle « mélangeait tout » est aussi, en un autre sens, la notion qui « ne dissociait rien », devenant par là le nom d’une pensée du continu. L’intérêt au regard de la pensée en est double. Celui, d’une part, d’interroger rétrospectivement les présupposés théoriques sur lesquels reposent les conceptions contemporaines (de l’art, du sujet et du social) ayant relégué la Ugg 5225 manière. En ce sens « la manière représente une ouverture pour la critique actuelle de la séparation des secteurs anthropologiques » (ibid.). Et celui, d’autre part, non pas de rétablir une critérologie dépassée, mais de mener un travail de reconceptualisation, lui même double : repenser la manière et la spécificité de l’art l’un par l’autre. Art et manière se présentent donc comme une seule question double, ce que Gérard Dessons explique ainsi :
La manière dont il est question se théorise en même temps que se théorise l’art. C’est pourquoi l’objet de ce livre n’est pas l’étude des manières singulières, mais de ce qui fait qu’une manière personnelle accède au statut de manière collective. La manière, alors, devient un concept de la question de l’artisticité, de la littérarité. L’art y est rapporté nécessairement à la valeur et à l’historicité.
Ainsi déterminée, la manière n’est pas à confondre avec son homonyme désignant la modalité d’un procès, la façon de faire quelque chose, « notion molle » parce que non spécifique. Mais c’est le problème de ce passage — et de cette articulation — du personnel au collectif de la manière qui, comme avènement et événement de la valeur, comme moment de l’art, constitue le problème qu’explore tout le livre. Je tente d’en indiquer ici quelques orientations fondamentales.
Manière et mimesis S’inscrivant dans la dichotomie opposant à l’âge classique le naturel et l’artifice, la manière, assimilée au second, ne pouvait qu’entrer en conflit avec la mimesis, assimilée au premier. Gérard Dessons étudie ce problème portant sur la définition même de l’art par Ugg 5245 la question de la vérité. Cherchant à donner à voir ugg bottes pas cher la « chose même », la mimesis se voulait un accès à la vérité du représenté transcendant ses modes de représentation alors que la manière lui opposait la subjectivité de l’artiste dont elle était un marqueur.